★大師啓功“中國文化四講”系列藝術精裝版首度面世。

★書法家、畫家、國學家、中國書協會長、故宮博物院顧問、國家文物局鑑定組組長啓功講中國傳統文化。

★精選四百餘幅傳世書畫，全球博物館館藏精品，多種絕版資料，展現中國文化之美。

★遍覽唐宋明清傳世書畫珍品，《韓熙載夜宴圖》《溪山行旅圖》《千里江山圖》《搗練圖》《遊春圖》《龍袖驕民圖》《富春山居圖》《平復帖》《上陽臺帖》……多幅作品登上央視《國家寶藏》《詩畫中國》文化節目。

★爲書畫設置細節圖，真正讀懂藏在畫中的細節和祕密。

★爲文史知識、專業術語、生僻字詞添加註釋。

★單書含670mm高清書畫對開長摺頁：王希孟《千里江山圖》、蘇軾《黃州寒食詩》、顧愷之《女史箴圖》《洛神賦圖》長卷。

★附加名畫、書法小史、啓功年譜、啓功唐詩書法，5分鐘讀完書畫千年發展史、啓功百年曆程。

★附加書畫索引，方便檢索。

★隨書附贈一套四本啓功專屬藏書票。

★使用純質紙印刷，呈現細膩輕奢品質。

啓功書畫家、國學家、中國書協會長、國家文物局鑑定組組長、故宮博物院顧問、北師大博導啓功先生“中國文化四講”，一套書讀遍繪畫、書法、詩詞、國學。

《千里之境》——啓功講歷代書畫，人人能讀懂的中國畫入門書。

《筆墨風骨》——啓功講中國書法，人人能讀懂的書法入門書。

《歌以詠志》——啓功講古典詩詞，北京師範大學詩詞精講課，把詩意和哲理帶進你的生活。

《千年文脈》——啓功講國學常識，寫給普通人的“豬跑學”講記，一本書掌握熟悉又陌生的文史知識盲點。

【作者簡介】

啓功（1912—2005）書法家、書畫鑑定家、文史學者。字元伯，一作元白。清雍正帝九世孫。幼年失怙，發憤自學。曾任輔仁大學講師，北京師範大學中文系教授、博士生導師，並任中央文史研究館館長、中國書法家協會主席、國家文物鑑定委員會主任委員、故宮博物院顧問等職。有《啓功全集》行世。

【編者簡介】

李強，字自勝。曾任北京師範大學出版社啓功作品編輯室、啓功全集編輯室主任，傳記電影《啓功》編劇之一。現爲北京啓功藝術研究會創會祕書長、北京海峽兩岸書畫家聯誼會副會長。著有《百年巨匠啓功》等。

《千里之境》

輯一 國畫二三事

金石書畫漫談

名詞解釋

輯二 唐代中國畫

談《韓熙載夜宴圖》

宋趙佶摹唐張萱《搗練圖》

輯三 宋代中國畫

唐末到宋初的幾位山水畫家

我們的藝術寶藏不容掠奪

董源《龍袖驕民圖》

畫中龍

米芾畫

李唐、馬遠、夏圭

喜觀二玄社影印宋許道寧（傳）《漁舟唱晚》卷

談南宋畫院上題字的“楊妹子”

輯四 元代中國畫

黃子久《秋山圖》之真僞

王石谷臨黃子久《富春山居圖》

輯五 明代中國畫

董其昌書畫代筆人考

山水畫南北宗說辯

輯六 清代中國畫

僞八大山人畫冊

《石濤上人年譜》商榷

惲南田的書髓文心——記惲南田贈王石谷雜書冊

記《惲、王合璧冊》

記《楝亭圖詠》卷

記查、王合作二幅

談僞吳歷畫冊

輯七 現代中國畫

徐燕蓀的《兵車行》圖

《陳少梅畫集》序

輯八 國畫大家談

記齊白石先生逸事

我心目中的鄭板橋

溥心畬先生南渡前的藝術生涯

輯九 書畫鑑賞記

故宮書畫給我的眼福

《木雁齋書畫鑑賞筆記》序

附錄

繪畫小史

書畫索引

《筆墨風骨》

輯一 淺談古代碑刻

關於法書墨跡和碑帖

從河南碑刻談古代石刻書法藝術

漢《華山碑》之書人

“絕妙好辭”辨——談曹娥碑的故事

記漢《劉熊碑》兼論蔡邕書碑說

《集王羲之書聖教序》宋拓整幅的發現兼談此碑的一些問題

輯二 傳世名帖欣賞

《平復帖》說並釋文

《蘭亭帖》考

李白《上陽臺帖》墨跡

“太白仙詩”辨僞

舊題張旭草書古詩帖辨

論懷素《自敘帖》墨跡本

《唐摹萬歲通天帖》考

真宋本《淳化閣帖》的價值

趙鬆雪行書《千字文》

輯三 名家與書法

孫過庭《書譜》考

宋徽宗書畫師承

宋高宗書

記《藝舟雙楫》

記《廣藝舟雙楫》

輯四 書法二講

入門與須知

碑帖樣本

輯五 我的書法人生

我學習書法的一點甘苦

我的練字過程

論書散札

附錄

書法小史

書畫索引

《歌以詠志》

輯一：古詩詞六講

初唐詩與盛唐詩

李白與杜甫

中晚唐詩

韓愈和白居易

明清詩選講

附：圓圓曲（吳偉業）

創造性的新詩——清代子弟書

附：《憶真妃》全文

輯二：名詩詞精讀

飲馬長城窟行

附：飲馬長城窟行（漢樂府）/飲馬長城窟行（陳琳）

池塘春草，敕勒牛羊

也談王勃《杜少府之任蜀川》詩

李後主《臨江仙》詞

坡詞曲解

附：水調歌頭（蘇軾）/念奴嬌·赤壁懷古（蘇軾）

斜陽暮

附：踏莎行（秦觀）

文徵明原名和他寫的《落花詩》

鄭板橋《一剪梅》詞

《東海漁歌》書後

附：摺疊喝火令（顧太清）

高且園先生詩

婉約與豪放——《唐宋詞選讀百首》讀後記

輯三：從讀詩到作詩

漢語詩歌的構成和發展

沈約四聲及其與印度文化的關係

律詩的條件

古體詩

從單字詞到舊體詩的修辭

古詩詞的作法

輯四：紙上有畸魂

祖父選的詩

附：遊金山寺（蘇軾）

兒時的經歷

那堪遺事

心畬先生和我

我的詩詞創作

憶輔仁

紙上畸魂

此心終不負雙星

遲到的春天

附錄

啓功書唐詩絕句

《千年文脈》

輯一  顯微鏡下的國學

談詩書畫的關係

書啓制度之變遷

晉代人書信中的句讀

米元章帖

杆兒

札記二十二則

少數民族與中華民族文化的關係

輯二  古代文學六講

中國文學源流大綱

南北朝文學概況

怎樣研究唐代文學

唐代民間文學

明清散文

八股文是怎麼回事

輯三  文學經典漫談

讀《論語》獻疑

說《千字文》

讀《紅樓夢》札記

輯四  古代學術思想概論

先秦學術

漢代經學

宋明理學

清代今古文經學

輯五  文史典籍整理

《文史典籍整理》課程導言

談清代改譯少數民族姓名事

附錄

啓功年譜

啓功像個藏寶者，只在無人偷窺時偶爾拿出來看上兩眼，只是這寶藏還未被人發現，他便帶着它們去見上帝了。

——畫家 黃苗子

啓功是在中國歷史大轉折時期出現的不可多得的學者、詩人和藝術家。他上承清末民初的傳統，在學術和藝術兩方面取得獨特的成就，其影響不限於生前，也不限於今天，還將一直延續到將來。

——中央文史研究館原館長 袁行霈

出版說明

啓功先生（1912—2005）在我們當下的讀書界，最初是以著名書法家名世的。然而事實上，啓功先生書法的成就，是以豐富與堅實的傳統文化修養爲根基的。啓功先生是愛新覺羅皇族出身，自幼受到良好的傳統文化教育，自青年至耄耋之年，從事高等文化教育凡七十餘年，是一位文化教育的大師。啓先生的著作，總是循循然善誘人的。

20世紀70年代末，高等教育恢復，啓先生招到了他的首批研究生。面對這些好學聰明又被時代延誤讀書的學子，啓先生設計先開一門特別的課程——豬跑學。這是一個風趣的口頭叫法，意思是沒吃過豬肉也要了解一下豬跑，爲青年學子“惡補”一下文化常識。

老一輩學人都評價，啓先生肚子裏有無盡的中國學問。豈知啓先生還是位能將其學問生動詼諧、深入淺出地表達出來的大師。那些如今成就斐然的門生學者，就是啓先生的證明。

我們與出版社深入溝通，以啓先生當年講述“豬跑學”的思路，梳理整合啓先生講解傳統文化的文字，分別以《千里之境》《筆墨風骨》《歌以詠志》《千年文脈》爲題，編爲繪畫、書法、詩詞、國學四部分，以圖文爲形式，爲當代讀者提供一套有體系、較簡明的文化讀本，也藉此向年輕朋友介紹啓功先生的學問一斑與文化品格。

在選編過程中，我們反覆閱讀啓先生存世的著作，依據四個主題以及編輯體例要求，進行了仔細的選輯和編排。需要說明的有：

一、依體例要求，少數文章的標題與段落有所調整，並統一了標題層級。

二、依目前出版規範，查考相關資料與工具書，對原文的繁體字、異體字、標點符號等進行了校訂，例如“做”“作”“的”“地”“得”等用法，均按當下出版規範進行了調整。而作者的寫作風格、語言習慣等，則儘量予以保留。

三、歷史人物的名字，凡存在繁體、異體字的，統一改爲簡體字。例如文徵明的“徵”改爲“徵”，劉知幾的“幾”改爲“幾”，等等。

四、典籍著作的名稱，按書畫、文史領域的通用習慣，沿襲舊稱。例如“《蘭亭敘》”“穀樑”等用法，均予以保留。

五、根據文化的一般標準，對我們認爲的生僻字添加註音簡釋，對不常見的文化術語、歷史事件、文化人物等添加介紹與說明。此部分文字以邊注、腳註的形式呈現。

六、對原文提到的作品，盡我們的蒐集能力，配圖對照，方便讀者的閱讀體驗。

七、極個別處，對原文知識點有所質疑，將編者的意見附註在頁下。

八、根據內容精選歷代書畫作爲配圖，若畫心完整，則不標註“局部”。

啓功先生謝世近二十年了。先生的品德與學問，正像他爲北師大擬寫的“學爲人師、行爲世範”的校訓一樣，越來越廣泛地被年青一代瞭解和繼承。啓功先生一生做了七十多年的文化教師，他的晚年，把爲文化建設添一把力作爲自己唯一的生命意義。現在，正是中華民族復興與傳統文化發展的百年良機，我們編輯出版這套啓功“中國文化四講”的文化普及系列圖書，是希望用方便好讀的形式，推廣曾經對我們精神再造的傳心著作，爲愛好傳統文化的讀者提供一個進階方案，以紀念精神在我們心中長存的人生師長。啓功先生的著作是眼光獨具而深入的，也是啓發有法且淺出的。我們編輯工作中的失誤與不足，請讀者朋友指謬，以助我們的改正與進步。

李強

癸卯初秋於北師大乾乾隅

《筆墨風骨》試讀：

關於法書墨跡和碑帖

一

談起這方面的事，首先碰到書法問題。

中國的漢字，雖然有表形、表聲、表意種種不同的構成部分，但總的稱爲——可以姑且叫作——“方塊字”，辨認起來，仍是以這整塊形狀爲主。因此這種形狀的語言符號的書寫，便隨着中國（包括漢族和用漢字的各族人民）的文化發展而日趨美化。所以凡用這種字體的民族，都在使用過程中把寫法美化放在一個重要位置。

這個道理並不奇怪，即便是使用拼音符號的字種，也沒見有以特別寫得不好看爲前提的，同時生活習慣不同的民族之間，他們文化傳統不同，不能相比，也不必硬比。比方西洋人不用筷子吃飯，而筷子並沒失去它在用它的民族中的作用和地位。又如不是手寫的字，像木刻版本或鉛字印模，尚且有整齊、清晰、美觀這些最起碼的要求。就像純粹用聲音的口頭語言，也還要求字音語調的和諧。我們人類沒有一天離得開文字，它是人類文化的標誌，是社會生活中一個重要的交際工具，和服裝、建築、器具等一樣，有它輝煌的歷史，並且人類對它有美化的迫切要求。

當然，只爲了追求字體的美觀，以致妨礙書寫的速度及文字及時表達思想的效用，是“因噎廢食”，是應該反對的。同時所謂書法美的標準，雖在我們今天的觀點下，也可能有某些好惡的不齊，但是那些不調和的筆畫和使人認不清的字形，總歸不會受人歡迎。難道專寫過分難辨的字，使讀稿或排字的人花費過多的猜度時間，可以算得藝術的高手嗎？

其實這是不相悖觸的。研究成爲文化遺產和歷史資料的古人書寫遺蹟，和文字改革固不相妨，而且將來每字即便簡化到一點一畫，以及只用機器記錄，恐怕在點畫之間未嘗沒有美醜的區別，何況簡體或拼音符號還不見得都是一個點兒或一個零落的筆道兒呢？

以前確也有些人把書法說得過分神祕：什麼晉法、唐法，什麼神品、逸品，以及許多奇怪的比喻（當然如果作爲一種專門技術的分析或評判的術語，那另是一回事，只是以此要求或教導一切使用漢字的人，是不必要的）；在學習方法上，提倡機械地臨摹或唯心的標準；在蒐集範本、辨別時代上的煩瑣考證，這等等現象使人迷惑，甚至令人厭惡。從前有人稱碑帖拓本爲“黑老虎”，這個語詞的含義，是不難尋味的。但我們不能因此遷怒而無視法書墨跡和碑帖本身的真正價值。相反地，對於如何批判地接受這宗遺產，在書寫上怎樣美化我們祖國的漢字，在研究上怎樣充分利用這些遺物，並給它們以恰當的評價，則是非常重要的。

二

對於書法這宗遺產的精華，在今天如何汲取的問題，不是簡單篇幅所能詳論，現在試就墨跡和碑帖談一下它們的藝術方面、文獻方面的價值和功用。

法書墨跡和碑帖的區別何在？法書這個稱呼，是前代對於有名的好字跡而言。墨跡是統指直接書寫（包括雙勾、臨、摹等）的筆跡，有些寫得並不完全好而由於其他條件被保存的。以上算一類。碑帖是指石刻和它們的拓本。這兩種，在我們的文化史上都具有悠久傳統和豐富的數量。先從墨跡方面來看：

殷墟出土的甲骨和玉器上就已有朱、墨寫的字，殷代既已有文字，保存下來，並不奇怪，可驚的是那些字的筆畫圓潤而有彈性，墨痕因之也有輕重，分明必須是一種精製的毛筆才能寫出的。筆畫力量的控制，結構疏密的安排，都顯示出寫者具有深湛的鍛鍊和豐富的經驗。可見當時書法已經絕不僅僅是記事的簡單符號，而是有美化要求的。戰國帛書、竹簡的字跡，更見到書寫技術的發展。至於漢代墨跡，近年出土更多，我們從竹簡、陶器以及紙張上看到各種不同用途、不同風格的字跡：精美工整的“名片”（“春君”等簡）；倉皇中的草寫軍書；陶製明器上公文律令式的題字；簡冊上抄寫的古書籍（《論語》《急就章》等）；等等。筆勢和字體都表現不同的精神，使我們很親切地看到漢代人一部分生活風貌。

漢以後的墨跡，從埋藏中發現得更多。先就地上流傳的法書真跡來看：從晉、唐到明、清，各代各家的作品，真是五光十色。書法的美妙，自然是它們的共同條件之一，而通過各件作品，不但可以看到寫者以及他所寫給的對方的形象，還可以提供我們瞭解古代社會生活多方面的資料。至於因不同的用途而書寫成不同的字體，不同的時代有不同的書風，更可以做考古和文物鑑別上許多有力的證據。

舉故宮博物院現存的藏品爲例：像張伯駒先生捐獻的一批古法書裏的陸機 《平復帖》，以前人不太細認那些字，幾乎視同一件半磨滅的古董，現在看來，他開篇就說：“彥先羸瘵（zhài），恐難平復。”陸機的那位好友賀循的病況消息，彷彿今天剛剛報到我們耳邊，而在讀過《文賦》的人，更不難聯想到這位大文豪兼理論家在當時是怎樣起草他那些不朽作品的。王珣《伯遠帖》、王獻之《中秋帖》，在當時不過是一封普通的信札，簡單和程度，彷彿現在所寫的一般“便條”，但是寫得那樣講究，一個個的字都像是有血有肉有個性的人物。這種書札寫法的傳統，直到近代還沒有完全失掉。較後的像五代楊凝式《夏熱帖》和宋代蘇軾、米芾，元代趙孟頫等名家所寫的手札，不但件件精美，即在流傳的他們的作品中，都佔絕大數量。這種手札歷代之所以多被人保存，原因當然很多，其一便是書法的賞玩。

文學作家親筆寫的作品，我們讀着分外能多體會到他們的思想感情。從唐杜牧的《張好好詩》，宋范仲淹的《道服贊》，林逋、蘇軾、王詵等的自書詩詞裏可以看到他們是如何嚴肅而愉快地書寫自己的作品。黃庭堅的《諸上座帖》，是一卷禪宗的語錄，雖然是狂草所書，但那不同於潦草亂塗，而是紙作氍（qú）毹（shū），筆爲舞女，在那裏跳着富有旋律、轉動照人的舞蹈。南宋陸游自書詩，從自跋裏看到他謙辭中隱約的得意心情，字跡的情調也是那麼輕鬆流麗，誦讀這卷真跡時，便覺得像是作者親手從旁指點一樣。這又不僅只書法精美一端了。再像張即之寸大楷字的寫經，趙孟頫寫的大字碑文或長篇小楷，動輒成千累萬的字，則首尾一致，精神貫注，也看見他們的寫字功夫，甚至可以恭維一下他們的勞動態度。

至於雙勾臨摹，雖不是原來的真跡，但勾摹忠實的仍有很高的價值。像王羲之的《蘭亭序》，原本早已不存，而故宮博物院所藏有“神龍”半印的那捲，便是唐人摹本中最好的一個。無論“行氣”“筆勢”的自然生動，就連墨色都填出濃淡的分別。大家都知道王羲之原稿添了“崇山”二字，塗了“良可”二字，還改了“外、於今、哀、也、作”六字爲“因、向之、痛、夫、文”，現在從這個摹本上又見到“每覽昔人興感之由”的“每”字原來是個“一”字，就是“每”字中間的一大橫畫，這筆用的重墨，而用淡墨加上其他各筆。在文章的語言上，“一覽”確是不如“每覽”所包括的時間廣闊，口氣靈活而感情深厚。所以說，明明是複製品，也有它們的價值。同時著名作家的手稿，雖然塗改得狼藉滿紙，卻能透露他們構思的過程。甚至有人說，越是草稿，書寫越不矜持，字跡越富有自然的美。所以縱然塗抹縱橫的字紙，也不宜隨便輕視，而要有所區別。

怎麼說書法上能看出書者的個性呢？即如“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄倖名”的杜牧，筆跡也是那麼流動；而能使“西賊聞之驚破膽”的范仲淹，筆跡便是那麼端重；佯狂自晦的楊瘋子（凝式），從筆跡上也看到他“抑塞磊落”的心情；玩世不恭的米顛（芾），最擅長運用毛筆的機能，自稱爲“刷字”，筆法變化多端，而且寫着寫着，高興起來便畫個插圖，如《珊瑚帖》的筆架。這把戲他還不止搞過一次，相傳他給蔡京寫信告幫求助，說自己一家行旅艱難，只有一隻小船，隨着便畫一隻小船，還加說明是“如許大”，使得蔡京啼笑皆非。至於林逋字清疏瘦勁；蘇軾字的豐腴開朗，而結構上又深深表現出巧妙的機智。這等等例子，真是數不完的。尤其是人民所景仰的偉大人物，他們的片紙隻字，即使寫得並不精工，也都成了巍峨的紀念塔。像元代農民保存文天祥字的故事，便是一個例證。

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